Canciones
La cumbia que se volvió himno del Rock Latinoamericano; La Negra Tomasa.
Originalmente compuesta por el cubano Guillermo Rodríguez Fiffe, fue el primer éxito masivo de Caifanes.
El rock en nuestro país estaba viviendo un momento muy tenso, esto debido que en la época de los 70 llegó a ser censurado, debido a la critica política que conllevaba, a esto como efecto tendría una respuesta en la sociedad, para ser más especifico, en la juventud.
La prohibición fue tan dura que no había conciertos, temas en las emisoras de radio y claro, proyección de talento musical, lo cual prácticamente ponía ‘contra las cuerdas’ al Rock en México.
Sin embargo, para mediados de los 80 las cosas serían diferente para el rock, la prohibición empezó a desaparecer, si bien es cierto que las casas productoras aún no estaban muy seguras de ‘aventarse el paquete’ de hacer un álbum la escena emergente presentaba interesantes proyectos, algo que hizo ceder para dicha apertura.
Uno de esos proyectos fue sin duda Caifanes, quienes habían pasado una etapa como Las Insólitas Imágenes de Aurora, quienes estaban conformados por Saúl Hernández, Sabo Romo, Diego Herrera y Alfonso André presentaban un EP en el año de 1988, irónicamente, el material presentado no contenía rock, sino una cumbia; ‘La negra tomasa’.
La composición del EP contenía tres versiones de dicha canción compuesta Guillermo Rodríguez Fiffe, una versión para emisoras de radio, versión tropical y una más bailable; a este material también se incluiría el tema ‘Perdí mi ojo de venado’ que después sería parte del lanzamiento del álbum debut y homónimo de Caifanes.
Yendo más a fondo a esta cumbia, ha sido covereada por diversos artistas y músicos Tito Rodríguez, Compay Segundo, Buena Vista Social Club, Richard Bona y también por Juan Gabriel en la realización de su presentación en el Palacio de Bellas Artes, siendo parte de un popurrí.
https://youtu.be/ZvVrmrpXnbE
Para Caifanes, este tema fue un sinónimo de éxito, e inclusive siendo un parte aguas en la escena rockera de nuestro país, provocando una ‘revolución musical’ donde saldrían a la escena otros proyectos que en la actualidad se consideran de culto como lo son La Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, Café Tacvba, entre otras.
Te puede interesar: El debut de Caifanes: un inicio mágico
Si bien es cierto que muchos la consideraban como un error o una equivocación, ya que contrastaba totalmente con el aspecto lúgubre, oscuro que presentaba la banda, una especie de ‘tributo’ a The Cure quien tuvo un auge en aquella época, incluso muchas otras bandas los llegaron a tachar de ‘vendidos’ por colaborar con un sello discográfico (recordemos que el rock era muy under), la realidad es que fue un tremendo hit que incluso se llegó a editar en España dando más proyección a la banda y claro la aclamación de muchos.
La realidad es que después de su lanzamiento, México empezó a tener mayor talento rockero, y se volvió una fuente de inspiración para muchos artistas, no solo en nuestro país sino en Argentina y España, siendo una pieza fundamental para una gran época del rock hispanohablante como lo fue el Rock en tu idioma, que hasta la fecha sigue sonando, siendo prácticamente el cierre de cada presentación de Caifanes y es catalogado como un himno de dicha exitosa oleada musical.
Comments
0 comments
Canciones
El Kaural presenta su más reciente sencillo; «Avivando».
El proyecto de Tijuana, Baja California formado en el 2020; El Kaural, ha lanzado un nuevo track cargado de buen rock.
El Kaural presenta su más reciente sencillo; «Avivando».
El rock no se detiene y nuevas propuestas siguen dando de qué hablar, como ejemplo podemos recomendar a El Kaural, conformado por los jóvenes fronterizos Álvaro Macías, Christian Corona y Néstor López, quienes presentan una interesante mezcla de sonidos.
Como antecedente, El Kaural había lanzado «Ritual» su primer sencillo que también da mucho de qué hablar, pues ha sido reversionado en piano.
Al escuchar «Avivando» se puede apreciar una gran energía y un notable equilibrio en cada uno de sus elementos musicales protagonizado por el bajo, guitarras y la estridencia de la batería, así mismo el elemento importante en la lírica es la melancolía.
Sin nada más que agregar les dejamos este gran track.
Sigue a El Kaural en sus redes sociales:
Comments
0 comments
Canciones
«Live and Let Die»; un clásico de Wings.
Por: Elizabeth Ramos
«Live and Let Die» es una canción épica que fue lanzada por Wings en 1973, y escrita específicamente para la película de James Bond del mismo nombre.
La canción comienza con una introducción de piano dramática seguida por una explosión de rock que es inmediatamente reconocible.
La voz ruda de Paul McCartney abraza la letra pegadiza de la canción y transmite la energía y emoción de la letra sobre no aferrarse al pasado y a lo que fue.
El puente de la canción es una mezcla perfecta de guitarra y teclados sintetizados, lo que le da un toque avanzado para su época. El clímax de la canción llega con un solo de guitarra eléctrica abrasador, y culmina con una impresionante línea de bajo.
La canción es una verdadera obra maestra y se ha convertido en un clásico tanto en el mundo del rock como en la cultura popular.
Este track ha sido versionada por diversos artistas tales como Stan Kenton en 1973, Guns N’ Roses en 1991, The Pretenders, Fergie de Black Eyed Peas, Celine Dion , Geri Halliwell la ex Spice Girl y la banda argentina de heavy metal Rata Blanca.
En general, «Live and Let Die» es una canción que te hará mover la cabeza y cantar a todo pulmón mientras tomas el control de tu vida y te dejas llevar por el momento presente. Si eres un amante de la música y un fan de James Bond, esta canción definitivamente merece estar en tu lista de reproducción.
Comments
0 comments
Canciones
«Eye of the Tiger»; el emblemático tema de Survivor.
«Eye of the Tiger» es una de las canciones de rock más icónicas de la década de 1980, interpretada por la banda estadounidense Survivor.
Por: Elizabeth Ramos
La canción fue lanzada el 29 de mayo de 1982 como parte de la banda sonora de la película «Rocky III», y rápidamente se convirtió en un éxito mundial.
La canción presenta una melodía eléctrica inconfundible, con un ritmo rápido y enérgico que se sincroniza perfectamente con la intensidad de la película. La letra, en su mayoría optimista, es motivadora y llena de fuerza, haciendo referencia a la lucha, la tenacidad y la perseverancia.
Los coros pegajosos y el estribillo contundente de «Eye of the Tiger» hacen que sea imposible no cantar junto con ella, y es que desde los primeros segundos te contagia esa sensación de poder contra quien sea, es una canción que resuena en el corazón de las personas que buscan desafíos y obstáculos para superar, por lo que se convirtió rápidamente en el himno motivador por excelencia para los atletas, especialmente los boxeadores y luchadores.
«Eye of the Tiger» es una canción emblemática en la historia de la música rock y del deporte que ha inspirado a varias generaciones tanto de músicos como de atletas y se ha convertido en un himno de lucha y perseverancia.
Si bien fue escrita inicialmente para una película, su popularidad ha perdurado hasta nuestros días y sigue siendo una de las canciones más conocidas y populares de todos los tiempos.
Comments
0 comments
-
Historias5 años ago
El caótico concierto de Caifanes en la Del. Venustiano Carranza
-
Historias5 años ago
Rockotitlán: el palacio del rock mexicano
-
Historias5 años ago
Rock mexicano emergente de la primer década del 2000
-
Venues5 años ago
Foro Sol: cómo llegar, capacidad, conciertos, festivales, boletos y más
-
Historias5 años ago
De cuando Alejandra Guzmán fue corista de Kenny
-
Historias4 años ago
Rock en México en los años 80
-
Discos5 años ago
«El Silencio» de Caifanes: una joya del rock mexicano
-
Historias5 años ago
El concierto Unidos por la Paz de Maná y Jaguares